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Analyse des Museumsbeleuchtungsdesigns

Analyse des Museumsbeleuchtungsdesigns

Zur Vervollständigung der Exponate sollte auf die Schädigung der Exponate durch Lichteinstrahlung geachtet werden. Filter sollten verwendet werden, um die ultravioletten und infraroten Strahlen der Lampen zu filtern. Auch die Beleuchtungsstärke der Exponate sollte streng kontrolliert werden. Gleichzeitig sollte die jährliche Beleuchtung der Exponate kontrolliert werden. Unter der Annahme, dass die Beleuchtungsstärke der Exponate 200 lx beträgt und das Museum 60 Stunden pro Woche beleuchtet wird, beträgt die Gesamtbelichtung der Exponate für ein Jahr 600 000 lx*h. (Wie nachfolgend dargestellt)


Als organischer Teil der Museumslandschaft sollte die Beleuchtung in der Lage sein, die Farbe, das Detail, die Ebene, den Kontrast und die Schärfe der Exponate wirklich wiederherzustellen, um die alte und moderne Kultur und Geschichte wirklich wiederherzustellen. Daher wird empfohlen, für die allgemeine Museumsbeleuchtung eine Lichtquelle mit einer Farbtemperatur von weniger als 3300 K zu verwenden und gleichzeitig die Farbtemperaturintegrität einer einheitlichen Umgebung beizubehalten. Für Orte mit hohen Anforderungen an die Farbunterscheidung wie Gemälde, farbige Stoffe, mehrfarbige Exponate usw. sollte als Lichtquelle eine Lichtquelle mit einem allgemeinen Farbwiedergabeindex (Ra) von mindestens 90 verwendet werden; für Orte mit allgemeinen Anforderungen an die Farbunterscheidung eine allgemeine Anzeige Lichtquellen mit einem Farbindex von mindestens 80 werden als Lichtquellen verwendet. Bei dreidimensionalen Exponaten werden die Details durch eine Kombination aus gerichtetem und diffusem Licht hervorgehoben; Bei einigen großformatigen dreidimensionalen Exponaten werden gerichtete Beleuchtung und reflektierende Beleuchtung verwendet, um von beiden Seiten zu werfen, was zu unterschiedlichen Schattengraden führt und den dreidimensionalen Effekt hervorhebt. Ausstellungsbeleuchtung soll durch unterschiedliche Helligkeitskontraste, Hell-Dunkel-Anpassung, Licht-Schatten-Kombination die künstlerische Wirkung von Kulturdenkmälern dreidimensional wiedergeben und Kulturdenkmäler durch Licht zum Leben erwecken und realistisch präsentieren.


Es sollte keine direkte Blendung von Lichtquellen oder Fenstern oder reflektierte Blendung von verschiedenen Oberflächen im Sichtfeld des Betrachters des Exponats geben. Für die einmalige Reflexblendung durch die Lampen und Laternen an den Exponaten können die Lampen im Beleuchtungsbereich ohne Reflexstörung installiert werden, um diese zu beseitigen. (Wie nachfolgend dargestellt)


Einmalige Entfernung der Reflexionsblendung


Das Bild des Publikums oder andere Gegenstände auf der glänzenden Oberfläche (z. B. Vitrinenglas oder Bilderrahmenglas) sollten das Publikum nicht daran hindern, die Exponate zu sehen; bei ölgemälden oder exponaten mit glänzenden oberflächen darf es keine lichtvorhangreflexion in blickrichtung des publikums geben. (Wie nachfolgend dargestellt)


Vermeidung von Sekundärreflexblendung


Fallbewertung:


Nationalmuseum


Jedes Stück der Terrakotta-Krieger und -Pferde im Mausoleum von Qin Shihuang ist ein Kunstschatz. Wenn Sie jedoch die ordentliche Anordnung von Terrakotta-Kriegern und -Pferden sehen, werden Sie niemals die Überlagerung im einfachen Sinne spüren, sondern den Schock und die Wirkung, die durch unendliche Wiederholungen hervorgerufen werden. Eine der Szenen in der National Expo sind die Terrakotta-Krieger von Qin in Form von zweieinhalb. Der Vorteil dieser Form besteht darin, dass der kleine Raum die große Szene widerspiegelt, der Schlüssel darin besteht, die vordere Szene fein auszudrücken, den Hintergrund unscharf zu machen, um die große Szene zu gestalten, und die feinen Q-Informationen, die aus dem Vordergrund erhalten wurden, auf die unendliche Szene zu extrapolieren . Eine typische Methode, um auf die Oberfläche zu zeigen.

In einer Gruppe von Keramikfiguren können wir sehen, dass das Licht nicht nur die Rolle der Beleuchtung spielt, sondern auch der Lichtpunkt ein reichhaltiges kompositorisches Element bildet und eine dekorative Rolle spielt. Noch wichtiger ist, dass die subtilen Änderungen in der Beleuchtung die primären und sekundären Beziehungen der Charaktere differenziert haben, sodass das Publikum den Unterschied zwischen der historischen Hierarchie und der Identitätskleidung von der statischen Einrichtung erkennen kann. Die Beleuchtung spielt eine tiefere Rolle bei der Einführung von Geschichte und Kultur. .


Eine Ausstellung ist ein Dialog zwischen Kunst oder Geschichte und dem Publikum. Wenn das stimmt, dann geht es beim Lichtdesign darum, mit der Sprache des Lichts Beziehungen herzustellen: die Beziehung zwischen den Exponaten; die Beziehung zwischen den Exponaten und der Umgebung und das Gefühl der Teilnahme und Kommunikation des Publikums mit dem gesamten Raum. Um diese Beziehung herzustellen, kommt das Sprachmittel Licht ins Spiel.


Goldene Accessoires werden im Dunkeln zum Meister des Raums, und das Publikum wird zum Hintergrund wie eine Silhouette im Dunkeln.



Im Nicht-Ausstellungsbereich bilden Licht und Schatten einfache und schöne Grafiken an der Wand, und Guan Zhongs absichtliche oder unabsichtliche Teilnahme wird die Atmosphäre des Raums aktivieren. Die Geschichte ist nicht schwer, und die Geschichte geht unter den heutigen Menschen weiter.


Eine wichtige Funktion der Beleuchtung besteht darin, Dramatik oder Kommunikation zu erzeugen, sodass das Verhalten der Menschen die Wirkung der Umgebung absichtlich oder unabsichtlich verändern kann.


Vom Himmel fällt ein senkrecht auf den Boden gerichteter Lichtkegel, der vor der Reliefskulptur der Sechs Pferde von Zhaoling platziert ist. Sie werden seine Existenz vielleicht nicht bemerken, aber wenn ein Publikum stehen bleibt, um sich das Werk anzusehen, wird es vom Licht beleuchtet, und er (sie) selbst ist zur Umgebung und sogar zu den Bestandteilen der Kunst geworden, sogar zu der Farbe von ihm (ihr). ) Kleider werden wie Performance-Kunst an die Wand gemappt, der Name lautet: Dialogue History, oder: Everyone Can Change History.



Da es keine Ausstellung gab und sie nicht geöffnet war, musste ich einen Karton direkt unter den Scheinwerfer stellen, um anzuzeigen, dass die Szene, die ich mir vorgestellt hatte, passieren könnte, wenn dort ein Publikum stünde.